陈耀培1950年代起师从于一位“总是带我们去街头写生”的老师。陈耀培说，上世纪五、六十年代，港澳风行漫画。
“那时，画漫画挣钱很多。我的漫画大多影射社会问题，”他表示。陈耀培虽然见证了漫画行业的兴衰，但他对绘画的热情一直高涨。
当上世纪八、九十年代电影在澳门繁荣发展时，陈耀培开始画海报，手绘了许多大型电影海报。
“画海报就像是开小轿车的人改开巴士。开始时我不太习惯，但绘画技巧都一样。熟能生巧嘛！”他笑着说。“那时我为回力的戏院画海报。通常，电影公司给我们几张照片，让我们从中选择。我会选自己最有信心的画成海报。人们也许会问，绘制大型图画是否很难？这个用不着担心，我们画不同尺寸的图画会用不同尺寸的工具！”
但时光荏苒，眨眼间，十年光阴已逝。印刷海报取代了手绘海报，陈耀培成为业内最后一位手绘电影海报之人。
退休后，陈耀培终于有时间尽情享受写生的乐趣，他用画笔记录澳门的大街小巷，特别是那些人迹罕至的偏僻地方。他的作品被制成明信片销售，好评如潮，随后，他就开始举办个人展览。
“我是土生土长的澳门人。亲眼见证了澳门的发展和改变。我真得希望用笔记录融汇了中西文化及古今建筑的澳门城市面貌”。
在澳门旅游塔举行的“漫话濠江——陈耀培作品展”，展出陈耀培近40幅水彩漫画，抒发了他对澳门的热爱之情，并展现了他近年来的写生作品。每件作品都体现出陈耀培丰富的情感世界和对澳门这座古老城市的深刻理解。
“我记不清完成这些作品用了多长时间。但我很希望记录这些场景。我最喜欢的是描绘澳门十六浦附近的李锦记蚝油店那幅画。因为从小到大，那个地方就没有变过。”
同时，他还在采访中展示了一些未曾发表过的作品，包括一幅漫画，画的是繁忙的水坑尾：“这幅画也非常有趣。里面有些非常古老的建筑，但也能在图中看到一些广告牌。这正是澳门的特色。”
当今时代，大家都在不惜一切代价追求速度，人们通常用手机抓拍城市风景。这种做法快速省时，但陈耀培更享受绘画的过程。
“虽然使用手机拍照很方便，但对我而言，亲自去一个地方，花时间感受那里的气氛并画到纸上……这样创作的画（映射出一种）独特的感情，”他满面笑容地说道。
